Studio Ghibli: Mười nhân vật chính ấn tượng nhất

Được biết đến là một trong những hãng phim hoạt hình nổi tiếng nhất thế giới, Studio Ghibli ban đầu được thành lập bởi những tên tuổi như Toshio Suzuki, Isao Takahata và Hayao Miyazaki.

Tác phẩm điện ảnh của Studio Ghibli là sự pha trộn hài hòa những cung bậc cảm xúc, bao gồm các bộ Anime biểu tượng như Lâu đài di động của Howl, Mộ đom đóm, Vùng đất linh hồn.

Cốt truyện xoay quanh những tác phẩm này đặc biệt độc đáo nhưng nhiều đề tài có chủ đề tương tự nhau, từ tâm lý xã hội đến chủ nghĩa nữ quyền và các vấn đề khác. 

Theo nhà phê bình Peter Schellhase, các gia đình trong Studio Ghibli được miêu tả bởi sự “hỗn loạn, tan vỡ…nhưng đồng thời có những hộ gia đình thực tế và ổn định” với các bậc cha mẹ chu đáo. 

Ông ghi nhận nỗ lực có ý thức của nhiều đạo diễn trong việc phản ánh sự đa dạng đời sống văn hóa xã hội của Nhật Bản. 

Hầu hết các nhân vật chính trong Ghibli đều là nữ, dù thỉnh thoảng vẫn xuất hiện một số ít nhân vật nam thu hút được sự chú ý từ công chúng. Hãy cùng Wanderound khám phá ra mười nhân vật chính ấn tượng nhất Studio Ghibli qua bài viết dưới đây. 

Có thể bạn quan tâm:

• Studio Ghibli: Mười nhân vật phản diện ấn tượng nhất
• Studio Ghibli: Mười nhân vật ít được khán giả yêu mến nhất

Tinh thần của Marco Pagot khiến anh thành linh hồn của Porco Rosso (1992)

Nhân vật chính của Porco Rosso vốn là một phi công chiến đấu trong hình dạng người với tên gọi Marco Pagot trước khi biến thành một chú lợn. May mắn thay, anh không để vẻ ngoài định nghĩa nguyên tắc sống của mình. 

Trong số nam chính của Ghibli, Pagot là nhân vật quyến rũ và chiếm được nhiều cảm tình từ khán giả nhờ thái độ kiên quyết, sự hóm hỉnh đã trở thành thương hiệu và kỹ năng lái phi cơ vô song.

Tinh thần bộc trực của Marco Pagot là thứ khiến anh được xem như linh hồn của Porco Rosso, một trong những tác phẩm bị đánh giá thấp của Studio Ghibli.

Lấy ý tưởng từ thời đại phim Noir, nơi xuất hiện các bộ phim tội phạm trắng đen theo phong cách Hollywood, Ghibli đã “vay mượn” một số đặc điểm từ những nhân vật mạnh mẽ như Rick Blaine trong Casablanca (1942).

Nausicaä đấu tranh vì thế giới trong Nàng công chúa ở thung lũng gió (1984)

Đạo diễn Hayao Miyazaki đặt tên cho nữ chính trong bộ phim đầu tiên của mình theo tên Công chúa Nausicaä trong Odyssey của Homer. Giống như xuất hiện từ Hy Lạp cổ đại, nhân vật của Ghibli toát lên ánh hào quang nhân từ trong từng chi tiết.

Mong muốn bảo vệ thiên nhiên của Nausicaä đã vượt qua bản năng tự vệ của cô, thành toàn ước muốn cứu rỗi vạn vật bằng cách sẵn sàng hiến dâng mạng sống.

Những nỗ lực ấy đã mang lại quả ngọt, đem đến cho câu chuyện ảm đạm này một kết thúc có hậu. Sự hào nhoáng của người hùng không có ở Nausicaä, cô chiến đấu chỉ vì muốn một thế giới tốt đẹp hơn, chứ không phải vì muốn được tôn thờ.

Kiki vô cùng duyên dáng trong Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki (1989)

Mặc dù Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki có vẻ ngoài khá vui tươi và trong sáng, bộ Anime đã khai thác sâu vào các chủ đề và tình huống với đa dạng sắc thái. 

Kiki khi mới mười ba tuổi đã bắt đầu một hành trình đầy biến động để chứng minh sự trưởng thành của bản thân, tác phẩm của Ghibli đã kết hợp khéo léo một tác phẩm dành cho tuổi mới lớn với thể loại anh hùng giả tưởng.

Kiki rất tự lập, cô bé không cho phép hoàn cảnh khiến bản thân sa lầy. Bất chấp những thất bại về phép thuật và cảm xúc, cô cố gắng vực dậy tinh thần để lấy lại sức mạnh và giải cứu những người bạn của mình.

Kiki đã lái chiếc tàu lượn siêu tốc của cuộc đời với sự kiêu hãnh, đĩnh đạc và đầy duyên dáng.

Chihiro cho thấy ai cũng có thể là anh hùng ở Vùng đất linh hồn (2001)

Từng giành giải Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất, Vùng đất linh hồn của Miyazaki chắc chắn là tác phẩm Ghibli nổi tiếng nhất kể từ khi ra mắt.

Một loạt các ẩn dụ và câu chuyện ngụ ngôn giao nhau xuyên suốt mạch truyện, bao gồm chủ nghĩa siêu nhiên, sinh thái học và chủ nghĩa tư bản tràn lan.

Nhân vật chính Chihiro Ogino thích nghi với hoàn cảnh “khó đỡ” khi phiêu lưu vào thế giới tâm linh cùng những nhân vật kỳ lạ và sự hỗ trợ tinh thần từ rồng thần Haku. 

Cuối cùng, Chihiro học được cách cân bằng giữa sự đồng cảm và kiên trì, truyền cảm hứng cho bản thân cô và khiến khán giả không khỏi mê mẩn. Chihiro là minh chứng cho thấy ai cũng có thể trở thành anh hùng, bất kể tuổi tác hay giới tính.

Sheeta và Pazu đã cứu lấy nhân loại trong Laputa: lâu đài trên không (1986)

Laputa: Lâu đài trên không xoay quanh hai nhân vật chính cảm động, một cậu bé mồ côi và cô công chúa bầu trời. 

Pazu và Sheeta dành phần lớn thời gian của họ để tránh Đại tá Muska và những cộng sự suốt ngày chỉ nghĩ đến chiến tranh của ông, nhưng họ cũng dần tiến triển một mối liên kết không thể phá vỡ suốt thời gian ở bên nhau.

Sheeta từ bỏ di sản hoàng gia của mình và cố ý phá hủy ngôi nhà của tổ tiên, trong khi Pazu liên tục mạo hiểm tính mạng và sự an toàn của mình để giúp Sheeta thực hiện kế hoạch.

Kết cục của Laputa: Lâu đài trên không khiến người xem buồn vui lẫn lộn. Sheeta và Pazu đã cứu lấy thế giới, ngay cả khi điều đó có nghĩa họ đã đánh mất thành phố nổi Laputa mãi mãi.

Ashitaka tôi luyện tinh thần nghĩa hiệp ở Princess Mononoke (1997)

San hay công chúa Mononoke là một phần không thể thiếu của tác phẩm cùng tên. Thế nhưng, Hoàng tử Ashitaka mới là nhân vật dẫn dắt toàn bộ cốt truyện.

Với đa dạng chủ đề từ luân thường đạo lý cho đến kỳ thị tình dục, Princess Mononoke khám phá mối quan hệ dao động giữa nền văn minh nhân loại và tự nhiên.

Ashitaka đấu tranh để trả lời một trong những câu hỏi muôn thuở của nhân loại, rằng lòng tham của con người trỗi dậy vào thời điểm nào. May thay, việc anh không thể giải quyết vấn đề này không ngăn cản con người và muông thú hòa thuận với nhau.

Ashitaka tôi luyện bản lĩnh anh hùng của mình bằng sự thận trọng và kiên nhẫn, khiến San không khỏi tôn trọng và ngưỡng mộ.

Sophie Hatter truyền cảm hứng mạnh mẽ trong Lâu đài di động của Howl (2004)

Cuộc sống vô vị của Sophie Hatter bỗng chốc rơi vào tình trạng hỗn loạn khi Phù thủy vùng đất Chết nguyền rủa cô biến thành bà lão 90 tuổi. Sophie bất đắc dĩ mang gánh nặng của tuổi già mà không mấy phàn nàn, một điểm đáng mến ở nhân vật này. 

Sophie không giống như những anh hùng thường thấy, nhưng lòng nhân ái vô hạn khiến cô trở thành một trong những nhân vật Ghibli dũng cảm nhất mọi thời đại. 

Cô không chỉ chiến đấu hết mình để phục hồi thân thể trước kia mà còn dang rộng vòng tay ôm trọn kẻ thù, điều này thể hiện một tinh thần đầy tính nhân văn, tác động và truyền cảm hứng mạnh mẽ đến mọi nhân vật khác trong Lâu đài di động của Howl. 

Rất ít người kiên cường như Mei và Satsuki ở Hàng xóm của tôi là Totoro (1988)

Tác phẩm về hai chị em Mei và Satsuki được mô tả như tự truyện khi cả hai đã trải qua những trải nghiệm gần giống hệt nhau xuyên suốt mạch truyện.

Thái độ nhạy cảm của Satsuki mâu thuẫn đáng kể với sự tò mò tinh quái của Mei, biến cặp đôi này thành nhịp đập của bộ Anime này.

Sự dũng cảm của Mei đã xoa dịu người chị lớn của mình, giải thích lý do tại sao cả hai đều cảm thấy thoải mái ngay lập tức với Totoro và Catbus, những thực thể đẹp như mơ.

Rất ít nhân vật trong Ghibli kiên cường và bền bỉ như Satsuki và Mei.

Lựa chọn của Taeko ở Only Yesterday (1991) đòi hỏi ý chí mạnh mẽ

Là ví dụ điển hình của thể loại Slice of life, Only Yesterday kể về cuộc đời của một phụ nữ bình dị sống ở Tokyo với tên gọi Taeko Ojima. 

Bộ phim gắn liền thời trưởng thành của Takeo với những cột mốc quan trọng từ thời thơ ấu và niên thiếu, phát triển thành một phiên bản giữa ký ức và thực tế.

Mùa hè ồn ào và hoa nghệ tây màu cam mang lại hương vị hoài cổ cho hành trình của Takeo trong quá khứ, cô vẫn ghi nhớ như in lời hứa của mình năm nào.

Mặc dù cuộc sống của Takeo quá nhẹ nhàng để trở thành một thước phim hành động, lựa chọn cuối cùng của cô đòi hỏi sự táo bạo và ý chí vượt trội.

Sosuke mang đến tâm hồn trẻ thơ trong Cô bé người cá Ponyo (2008)

Sosuke chỉ mới 5 tuổi khi cứu Ponyo. Giống như Pinocchio, chú cá vàng Ponyo chỉ muốn trở thành một cô gái thực thụ, làm xiêu lòng người cha của mình.

Mặt khác, mẹ của Ponyo là một nữ thần biển lại đồng ý cho phép cô bé biến thành hình người, nhưng chỉ khi trái tim của Sosuke đặt đúng chỗ.

Khi Granmamare hỏi cậu bé rằng liệu tình yêu của cậu dành cho Ponyo có kéo dài “giữa hai thế giới”, cậu háo hức nói rằng cậu sẽ “yêu tất cả các Ponyo”. 

Sự hồn nhiên trong sáng của Sosuke chính là sức mạnh cũng như điểm đáng yêu nhất của cậu bé.